Temporel | Biographie des artistes

Michel Lemieux, O.C., Q.C. Victor Pilon, O.C., Q.C.

Co-concepteurs,  co-metteurs en scène et concepteurs visuels

 

Le tandem formé de Michel Lemieux et de Victor Pilon maîtrise avec audace l’intégration du théâtre, du cinéma, de la danse, de la poésie, des arts visuels, de la musique et du son dans la création d’univers scéniques inédits. Fort de ses premières expérimentations musicales et multimédias qui lui ont valu une réputation enviable à l’étranger, le concepteur et performeur Michel Lemieux collabore avec l’artiste visuel Victor Pilon dès le début des années 1980. Ensemble, ils créent Lemieux Pilon 4D Art, qui conçoit des spectacles uniques où le sens et l’émotion sont sublimés par l’utilisation des nouvelles technologies. Leurs spectacles, tels Territoires oniriques :  Michel Lemieux et Victor Pilon 30 ans de création scéniques, Icare, La Belle et la bête, La Tempête, Orféo ou Anima, ont été applaudis à travers le monde. Le tandem a également créé et mis en scène plusieurs spectacles multimédias pour d’autres producteurs tels Delirium pour le Cirque du Soleil,  Starmania Opéra pour l'Opéra de Québec et l’Opéra de Montréal, ou encore Continuum, célébrant les beautés de l’univers, pour le Planétarium Rio Tinto de Montréal.

Patrick Léonard et Isabelle Chassé

Co-concepteurs et co-metteurs en scène et acrobates

 

Co-fondateurs et co-directeurs artistiques de Les 7 Doigts,  Patrick et Isabelle ont co-mis en scène Vice & Vertu (2016), spectacle dans lequel Patrick a joué ainsi que La Vie et Loft.  Ils collaborent également au Projet Fibonacci. En 2011, Patrick a créé son spectacle solo Patinoire, qu’il présente régulièrement sur scène. En 2015, il a co-signé avec Isabelle Chassé la conception acrobatique de la pièce Moby Dick de Dominic Champagne. Il est directeur artistique de la majorité des projets de la compagnie engagés dans des causes sociales. À ce titre, Patrick a collaboré à deux projets avec ArtCirq et les Inuits dans le Grand Nord québécois.  De son côté Isabelle Chassé a co-dirigé la troisième pièce de Triptyque (2015) et Amuse (2013), en plus d’avoir assisté à la mise en scène de Psy (2009), et de de Réversible (2016). Comme artiste, Isabelle a joué dans Loft et dans La Vie et est entraineur en appareil aérien pour plusieurs productions du collectif. 

 

Gisle Henriet

Acrobate et artiste

 

Né à Uppsala, en Suède, Gisle a étudié 3 ans au Cirkus Cirkör à Stockholm. En 2004, à l’âge de 19 ans, Gisle a quitté son pays natal pour poursuivre sa formation à l’École Nationale de Cirque de Montréal, où il s’est spécialisé en planche sautoir, en planche coréenne et en trampoline. Il a diplômé en 2007. Depuis, il a travaillé pour de nombreuses compagnies prestigieuses, comme Les 7 Doigts de la Main (PSY, Luces Fugaces, Traces), le Cirque Éloize (Cirkopolis), TNM (Moby Dick) et le Théâtre national de Norvège. Il a également participé à de nombreux festivals d’été et des festivals de rue. Il a joué au Royal Variety Show et lors des cérémonies de clôture des Jeux olympiques d’hiver de 2006.

Julien Mineau

Musique originale

 

En 2002, Julien Mineau a fondé Malajube. En 2004, le groupe a lancé son premier album, Le compte complet, acclamé par la critique. Malajube s’est inscrit comme un rare représentant francophone de l’explosion indie-rock (Arcade Fire, The Dears, etc.) qui a fait briller Montréal sur la scène internationale. En 2006, le succès critique est devenu populaire avec l’album Trompe-l’oeil, écoulé à plus de 50 000 exemplaires. Avec les opus Labyrinthes (2009) et La caverne (2011), le groupe s’est rapproché du rock progressif. Salué par la presse internationale (Pitchfork, Spin, etc.), il s’est produit au Canada, en Europe, aux États-Unis et au Japon avant de s’imposer, en 2012, une pause qui dure encore aujourd’hui. Julien Mineau a refait surface en 2014 avec Fontarabie, une première expérience solo plus lente et orchestrale. Il travaille également comme réalisateur d’albums (Marie-Ève Roy, Gazoline) et ingénieur de son, dans son studio maison en Mauricie.

 

Shana Carroll

Chorégraphie acrobatique

 

Co-fondatrice et co-directrice artistique des 7 Doigts, Shana a codirigé et chorégraphié les spectacles du collectif, que cela soit en groupe (LoftLa Vie), avec sa partenaire Gypsy Snider (Traces), avec son partenaire et mari Sébastien Soldevila (Séquence 8Le Murmure du CoquelicotCuisine & Confessions), ou seule (PsyFeriAmuse). En 2013, elle a dirigé la création circassienne de Queen of the Night au Diamond Horseshoe de New York.  Shana est aussi connue pour ses chorégraphies et mises en scène de cirque, avec quatre numéros médaillés d’or au festival mondial du cirque de demain et le spectacle Il fait Dimanche pour l’École nationale de cirque de Montréal. Shana collabore régulièrement avec le Cirque du Soleil.

Anne-Séguin Poirier

Conceptrice, décors, costumes et accessoires

 

Depuis 18 ans, Anne-Séguin Poirier est scénographe, conceptrice des costumes et des accessoires tant pour le théâtre, le cirque que les arts visuels. Elle collabore auprès des metteurs en scène et concepteurs multimédia québécois Michel Lemieux et Victor Pilon sur les spectacles Délirium du Cirque du Soleil, Starmania Opéra, La Belle et la bête, ICARE, Continuum au Planétarium de Montréal, la direction scénographique et les costumes des tournages du projet Cité Mémoire pour le 350e anniversaire de Montréal qui sera projeté encore cette  année dans le Vieux Montréal.  Collaboratrice de longue date avec le Cirque Éloize, la compagnie de cirque Les 7 doigts de la main, le magicien Luc Langevin et plusieurs productions du Cirque du Soleil, DELIRIUM, IRIS, La soirée des Oscars, Les Jeux de Panaméricains de Toronto, PARAMOUR, Volta et le tout nouveau spectacle de patin CRYSTAL. Temporel marque la neuvième collaboration avec Lemieux-Pilon 4D Art.

 

Francis Hamel

Concepteur éclairage

 

Francis Hamel est issus du programme de production de l’École nationale de théâtre du Canada en 2011. Ce n’est qu’après un parcours éclectique, incluant à la fois un diplôme en histoire à l'Université de Montréal, une formation en musique classique et l'enseignement de l'anglais en République tchèque, qu’il décide de se consacrer à sa passion pour l'éclairage.  On a pu voir son travail comme concepteur lumière sur Saloon, Cirque Éloize ; Le voyage d'hiver, la compagnie Nord-Nord-Est ; et, Kombini, des Foutokours. Il a aussi collaboré avec les productions Menuentakuan, Moment Factory, le Nouveau théâtre expérimental, Le Clou! et le Lumifest.

 

VYV Corporation

Collaborateur et partenaire technologique

 

VYV a été fondée en 2004 par Emric Epstein, M.Sc. informatique graphique, Martin Granger-Piché, M.Sc. informatique graphique, et Pierre Poulin, Ph.D. informatique graphique et professeur. Le trio conçoit des outils de projection vidéo flexibles et interactifs uniques. VYV a fait ses débuts avec le Cirque du Soleil, avec Bar du bout du monde (2004), Torrida Grand Prix Party (2005), et Delirium - créé par Michel Lemieux et Victor Pilon - (2005-2006). Fort de leurs expériences avec de méga-spectacle ils ont conçu Photon, un serveur médias 3D interactif. Depuis, Photon a été utilisée pour plusieurs spectacles, tournées et installations permanentes d'envergure internationale, incluant The House of the Dancing Water (2010) de Franco Dragone; IRIS (2011), Zarkana (2011) et Totem (2010) du Cirque du Soleil; Justin Timberlake Future Sex Love (2007); Britney Spears Circus World Tour (2009), et  Le Dragon Bleu de Robert Lepage (2008-2011).

 

Normal Studio 

Co-conception vidéo

Depuis sa fondation en 2009 sous le nom Studio Turbine, le studio est reconnu pour sa force d’intégration qui s’unit maintenant au génie créatif d’une solide équipe de concepteurs. Normal occupe un espace-laboratoire transformable de 11 000 pi2 où s’opère un dialogue fluide entre technologie et conception visuelle. Ici, un collectif de forces créatives transdisciplinaires développe des environnements multimédias agiles intimement liés à la création de contenus vidéo. Aussi expert en projection et modélisation, Normal conçoit des outils de prévisualisation qui facilitent les processus créatifs et permettent l’audace en intégration.

 

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