Musique percussive

Originaire de l’Outaouais, la soprano Frédérique Drolet fait ses débuts à l’Opéra de Montréal en 2011 dans le rôle de Barbarina. Elle chante ensuite de nombreux rôles alors qu'elle est artiste en résidence à l'Atelier lyrique de l'Opéra de Montréal, l’un des tremplins canadiens les plus importants pour les jeunes chanteurs d'opéra de la relève. On loue à la fois ses talents de comédienne dans le rôle de Gretel, qu'elle incarne à la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts de Montréal, et l'agilité de sa voix de colorature dans Rossini et ses Muses, spectacle original présenté en tournée au Québec en 2012. La jeune soprano est dans son élément à l'opérette : sa diction impeccable et son jeu théâtral sont remarqués alors qu'elle interprète avec brio le rôle titre dans Véronique à l'Opéra Bouffe du Québec en 2016.

Fière partisane de la démocratisation de l’art lyrique et de l’éducation auprès de tous les publics, Frédérique est artiste pédagogue à l'Opéra de Montréal et coordonnatrice musicale et chanteuse formatrice au programme CoOpéra dans des écoles primaires de Montréal. Convaincue que l'accessibilité de l'opéra passe aussi par le jeu théâtral et le contact avec le public, elle se perfectionne en Commedia dell'arte (Théâtre Tout-à-Trac), ainsi qu'en jeu et écriture comique (École nationale de l'humour) et met sur pied des récitals originaux. Parmi ceux-ci, Apéro à l'opéra et ZoOpéra, ont été présentés plusieurs fois en France et au Québec entre 2015 et 2017, dont des adaptations pour enfants à l’Hôpital Ste-Justine (2016) et à la Bibliothèque nationale (2017). En 2017, Frédérique fonde sa compagnie de concerts Opéra à la Carte, à travers laquelle elle a créé l'Opéra Cabane à sucre, une adaptation en québécois de l'opérette Le Docteur Miracle de Bizet, présenté à Montréal et à Ripon en 2018.

Musicien, autodidacte et médiateur culturel, au fil du temps et des expériences de vie professionnelles, Mohamed Ghoul a constaté comment la musique peut être un outil incroyable pour contribuer au développement de la personne, et le rythme, plus particulièrement jouer en groupe, comme élément déclencheur de création artistique. Fort de ce constat, il a développé un programme APPROSH – SDIA (Art Percussion Programme Recherche Organisation Sociale Humaine – Socio-Dynamique d’Intégration par l’Art). Ce programme est conçu pour offrir un espace de création et fournir des outils rythmiques aux développements d’œuvres artistiques afin de permettre à toute personne de vivre son art et de participer au développement de pratique artistique inclusive.